최재혁, 〈Logic〉: 무덤으로서 논리

최재혁, 〈Logic〉ⓒ옥상훈.

무대 안쪽 하수의 쌓여 있는 뼈대만 있는 의자들은 공연의 중심 도상이다. 이는 공연 중간쯤 허물어져 산포된 뒤, 마지막 장면에서 간략화된 버전으로 오케스트라 피트의 부상과 함께 다시 출현한다. 곧 공연은 무너지기 쉬운 빈약한 논리의 차원이 반복되는 사회적 차원의 증상을 보여주고자 한다. 구체적 사물의 등장에 대응하는 건 무엇보다 음향인데, 이는 몇몇 신호음과 마찰음 들이 단속적으로 구가되며 하나의 리듬 단위를 이루면서 행위들의 파편적 요소들, 분산된 존재들, 관계되지 않은 원자들의 집합을 형식적으로 지시한다. 여기서 움직임은 형식 자체라기보다 그 음악의 구조적 성분을 드러내는 것에 가깝다. 

어쩌면 이 음악을 가장 잘 드러내는 부분, 음악과 같이 음악 위에서 부유하는 몸짓들이 아닌 부분은 가장 처음에 반쯤 들린 채 바닥에 누인 여러 몸의 형상들인데, 이는 잠재된 몸 안에 차곡차곡 음의 간격이 담기기 때문이다. 곧 그 자체가 하나의 두드러진 움직임인 음향적 음악은 분절되면서 파편적 행위로의 분산을 형식적 질의 차원으로 인계하는 데 일종의 방해물이 된다. 또는 역설적으로 그 조각 난 의식의 구조 안에서 파편적인 몸짓들이 선취될 수 있다. 0차원의 몸에서 한 명씩 일어나며 상수로 도열하는 건 의자가 쌓이는 과정과도 같다. ‘논리’는 곧 신체에 체현되는 법칙이다. 

한쪽 구석에 쌓여 있던 의자들이 떨어지면서 사선 방향의 가장 먼 곳에서 한 남자가 뛰어가 의자 하나를 낚아챔으로써 순간의 지각변동을 갈무리하는데, 중간 중간 배열된 이 의자들은 하나의 신체적 연장의 기호가 된다. 거기에 걸쳐진 이들은 그 의자에 이완되는 걸 넘어 비의식적인 존재, 나아가 의자 자체가 되는데, 여기서 멈춤은 의식의 정지를 의미한다. 의자들이 떨어지고 나서 분리된 신체들은 사회적 정체 상태의 국면을 맞는다면, 이것은 집단적 활력으로 거듭나는데, 곧 밝아진 노란 빛 아래 선명해진 피부로써 테크노적 음악의 공명에 힘입어 집체적 양산으로 확산된다. 

파편들의 몸짓은 그렇게 강제적 종합의 국면을 맞는데, 로봇 같은 걷기와 그 동력이 주요하게 움직임 단위를 이루는 가운데, 처음 그 사이에서 우물 쭈물대다 가로막히는, 아직 ‘동화’되지 않은 여자는 작은 틈새는 주목할 만한 부분인데, 한 무더기로 곧 사라짐으로써 그 해석의 여지도 같이 사라진다. 음악적 전이의 양상은 굴절된 존재의 기이함으로 드러나면서도, 그 음악의 에너지 과잉 사태에 따른 움직임의 조응적 측면은 그 음악 안에서 닫히는데, 결코 그 음악의 경계를 넘어서지 않기 때문이다.

그 마지막 장면, 피트석에서 내려가는 여자의 뒷모습과 그 바깥의 무대에 선 이들이 마주하는 장면은, 이 관계의 틈새가 결정적이라는 걸, 다시 돌아올 수 없는 강을 건넌다는 메시지를 준다. 그리고 다시 올라온 의자는 그 관계의 분리가 남긴 하나의 흔적으로, 고립된 자아에서 강제된 연결의 사이에서, 곧 0과 1의 극단적 지점 사이에서 해소될 수 없는 건 사물이다, 우리 앞에 놓인. 사회 속 우리의 모습이 곧 사물 뒤의 잔여, 기억의 흔적, 임시적인 부산물 혹은 파편적 이미지라는 메시지로서 하나의 사물들이 놓이는 것이다. 

김민관 편집장 

 

8월 28일 목요일 오후 7시 30분 

아르코예술극장 대극장

 

안무: 최재혁

출연자: 신원민, 송예슬, 이은호, 윤혁중, 변민지, 조윤혜, 양진석, 정인하, 최재혁