ARTSCENE

전시 외부의 작품 《그녀의 왼발 여섯 개의 발가락과 그녀의 왼발 여섯 개의 발가락 중》(이하 《여섯 개의 발가락》)은 동명의 비누 작업(관람객이 손을 씻을 수 있도록 놓여진 시어버터 비누, 70 × 100×60 mm.)으로 세로로 놓인 하얀 비누 갑 위의 하얀 발, 발끝을 앞으로 한, 복숭아뼈 아래에서 발로 이르는 이 형상에 도착해서, 그러니까 전시장 바깥의 남녀 화장실 각각에 하나씩 놓인 이 작업을 뒤늦게 혹은 이전에 발견함으로써 비로소 전시를 종료하거나 완성시킬 수 있게 된다. 그런데 이는 서사의 물리적 증거로서, 동명의 글을 읽지 않고서는 서사 내 의미를 담지하기는 힘들다, 또는 감각은 입체적이더라도 (그것이 미끄러지는 사물인 것처럼 온전히) 파지되지는 않는다. 글의 마지막 문장, “그녀는 … ..

세계로서 언어 〈복제인간 시〉에서 스크린은 시와 말이 적히는, 또는 말들이 쌓여 시를 이루는, 나아가 구체시를 형성하는 빈 서판이며, 단순한 배경이나 무대를 지지하는 보조적 장치가 아니라, 내재적이고 자족적인 하나의 세계를 구성한다. 언어는 타이핑되지만, 또한 클릭된다. 일정한 단어는 클릭을 위한 이미지 값을 가지며, 이 화면 위의 단어-버튼은 마우스를 갖다대고 클릭하는 과정에서 반짝이며 자신을 중심으로 그 바깥의 세계에 무언가를 생성한다. 관객은 이 클릭을, 그리고 언어를 따라 가며, 무대 위의 몸이 어떻게 그것과 조응되는지, 또는 이 언어가 몸을 어떻게 구현하는지를 본다. 아마도 가장 구체적인 세부의 재현은 신음소리로, 이는 (자막과 발화의 일치라는 강박에 대한 배우들의 흔한 토로와 고충의 연장선상..

참여의 몫 [말] 〈비.참.기〉(이하 〈비.참.기〉)는 “비둘기”, “참새”, “기러기”의 앞 글자를 딴 조어로, 비참함의 기록과는 다르다. 그런데 자기 반향적 차원에서 자조적이고 하찮으며 무엇이든 수용할 수 있는 것 같은, 이 실제의 시간 아래에서 그것은 그렇게 함축되어도 크게 문제가 없을 것 같다. 관객은 입장과 함께 QR 코드를 타고 접속해 자신만의 별명을 부여받고 이곳 누군가와 매칭되는데, 여기서 별명은 자신의 성을 떼고 새의 이름을 합성해 만든 것이다. 〈비.참.기〉는 [노래] 〈THE POOL〉과 함께 “청소년극 릴-레이 쇼케이스”로 마련된 두 작업 중 하나로, 각각 연출을 맡은 이성직과 단편선의 연극과 음악의 장르적 전제에 입각해 제목 이전에 각각 “말”과 “노래”라는 대괄호의 범주를 크..

내청과 무대의 함수 관계 〈내청의 무대〉는 공간 반향적인 차원으로 구조화되는 또 입체화되는 소리 지각의 실험으로서, 원으로 객석을 두른 후 그 안팎으로 퍼포머의 동선을 쌓아 올리는 한편, 다시 처음의 안으로 세 명의 퍼포머-가객이 돌아오며 극이 닫히는 결말 안에서, 그 중간 과정으로서 전체적으로 점진적으로 어두워지는 조명의 방향 아래, 벽면의 실루엣과 일렁거림 등을 형상화하며 벽면을 두르는 조명의 효과가 지배적이 된다. 대체로 퍼포머는 원 안에서 다시 원 바깥에서 달의 공전 방향, 곧 시계 반대 방향의 회전 반경을 이루면서 운행하고, 소리는 관객 너머에서 관객의 등을 타고, 또는 벽면의 경계를 타고 반향되는 차원으로 공명한다. 이것은 공통적으로 회전축을 따라 이동하는 움직임 아래, 세 퍼포머의 간격을 조..

신체와 소리의 시차와 간격 프랑스 문법에서 전미래 시제는 아직 일어나지 않은 미래를 앞당겨 불러오거나 목격되지 않은 과거를 추정하여 말하는 방식인데, 이는 철학적으로 과거와 미래가 교착된 혹은 중첩된 현재의 자아가 지닌 의식적 지점을 전제하며, 과거의 경험을 바탕으로, 미래로 나아가는 자아의 내재적 차원을 반영한다. 〈전-미래〉에서 이 시제는 또는 의식은 현재―“말이 되기 전 몸 안에 머무는 소리”―와 과거―“이미 발생 시점을 지나간 소리”―가 교직되는 시도를 통해 발현된다. 현재는 실제의 신체, 송송희의 몸을 경유하여 통과하고, 과거는 그의 소리를 녹음해서 재생하는 것이다. 여기서 무용과 기술의 역할이 기계적으로 대등한 차원으로 병치되는데, 사실 기술의 역할은 미세한 소리를 증폭시킨 것에 불과하고, ..